Iregua: grupos música celta de Galicia

Anacos De Buxo:Xurxo Fernández, Pedro Álvarez, Ramón Corral y Alex Covelo son los nombres de los componentes del cuarteto tradicional Anacos De Buxo, formado en septiembre del 2002. Su éxito en los concursos de cuartetos, consiguiendo numerosos premios y su nombramiento como "cuarteto revelación", animó al grupo a editar su primer trabajo discográfico "Sempervirente", que llevó a los jóvenes componentes del grupo a tener diversas actuaciones por los municipios gallegos; así como también en el ámbito nacional tocando en la ciudad de Barcelona.

Anubía: Este grupo de padereteiras procedente de Galicia fue creado en el año 1998 aunque las componentes ya se conocian ya que llevaban cantando juntas desde mucho tiempo antes en la agrupación folclorica "Cantigas e Agarimos" y colaborado en la grabación del disco "Navicularia" del grupo Berrogüetto. En la actualidad esta formado por seis componentes. Su primer disco fue "Segredo a voces" (disco en que colaboró Pancho Álvarez).

Berrogüetto: (grito del gueto en gallego), surgidos en el año 1996,Berrogüetto esta compuesto por: Anxo Pintos (zanfona, violín, saxo, piano, gaitas) y Santiago Cribeiro (acordeón y piano) procedentes del grupo Matto Congrio, Isaac Palacín (Percusiones), Quico Comesaña (Bouzouki y arpa), Quin Farinha (violín), , Guillermo Fernández (guitarra y bajo) y Guadi Galego (voz y gaitas). Con tres trabajos en su haber: Navicularia, Viaxe por Urticaria y Hepta, su último y reciente trabajo. Han realizado giras por distintos países y han participado en distintos festivales.

Birimbao Folk: Sete corazons xunguidos polo anceio de levar a música tradicional galega ao lado das músicas contemporaneas, todo elo sin rexeitar para nada outras músicas procedentes de culturas afíns, tanto sexan populares como de autor.A nosa opera prima: Cousas d'eiquí e d'aló. Cd con amplo índice de temas que fan un percorrido polo noso repertorio e amosan a estética musical de Birimbao.Na sua curta traxectoria, o grupo xa tén participado nos carteis dos millores festivais folk en Galiza.

Carlos Núñez: Fue el primer niño prodigio en el trofeo McCallan, mas tarde colaboro con el grupo irlandés The Chieftains, después, en 1992 fundo Matto congrio luego hizo que casi todo el mundo se maravillase ante este gaitero en la great music experience de la UNESCO, concierto que según el ha sido el que mas le ha a marcado su vida pues se sintió embajador de nuestras cultura mostrándole la innecesariedad de las fronteras musicales.

En los discos "A irmandae das estrellas" y "Os amores libres" el gaitero deja testimonio de que la riqueza de las músicas tradicionales son el resultado de la influencia de muchas culturas diferentes ya que mezcla canciones roqueras, caribeñas, flamencas, árabes, etc...

Carlos Núñez quedó en tercer lugar con su último trabajo "Almas de Fisterra" en la consulta para escoger el "Mejor trabajo musical 2003" de la web Iregua por votación popular de sus visitantes.

DOA: (1978) nace en A Coruña formado inicialmente por Bernardo Martínez (flauta), Xoan Piñón (guitarra) y Enrique Ferreira (violonchelo) su estilo tiene como base la música popular y medieval gallegas. Posteriormente con la incorporación de Miro Casabella voz, zanfona) y Xaquín Blanco (gaita) graban su primer disco: "O son da estrela escura" (1979) (editorial Ruada), con temas populares gallegos, cantigas medievales de Alfono X El Sabio, Martín Codax etc .....realizando múltiples actuaciones que incluyendo una gira por EEUU y Canadá en 1980. Los arreglos son de Xoan Piñón. Miro Casabella y Bernardo Martínez. El diseño gráfico de Alberto Carpo y las fotografías de Xoan Piñón. Para los directos también están Michel Canadá (violín), Francisco Luengo (gaita, sitar) y Luciano Pérez (gaita).

"Polaridade" (1984) es su segundo trabajo, producido por Victor Manuel (canta "Baile de Pandeiras"), y la incorporación de Carlos Castro (teclados, percusión vibráfono), Pepe Bordallo (bajo eléctrico) y Xavier Jurado (flauta) el grupo gira hacia el folk-rock incorporando a su repertorio de Galicia temas populares franceses, suecos, alemanes y composiciones originales. Los arreglos son de Xoan Piñón y Carlos Castro. El diseño gráfico y las fotografías son de Xoan Piñón.

"Perfiles" (1986) (Sociedad Fonográfica Asturiana) como tercer disco. La inclusión de las armonizaciones jazzísticas da como resultado un disco de fusión, experimental e innovador. Con Rubén Pérez (guitarra) y Manuel Varela (teclados). Los arreglos son de Carlos Castro. Tiene también como colaboración a Amancio Prada "Maio". El diseño gráfico y las fotografías son de Xoan Piñón.

"Arboretum" (2002) (Xingra producciones) es un disco de música popular y medieval gallegas ambientado en atmósferas de la música de cámara y con gran densidad sonora. Con la incorporación de Nora McEvoy (violín), Javier Cedrón (violín), Roberto Grandal (acordeón), Francisco Luengo (viola de gamba) Luciano Pérez (organistrum) y Javier Ferreiro (percusión) DOA se renueva en gran medida. Los arreglos son de Xoan Piñón. Xaquín Blanco y Bernardo Martínez. El diseño gráfico y las fotografías son de Xoan Piñón.

"A fronda dos cervos" (2006) con la colaboración de Mare Producciones y las voces de Rosa Cedrón (en el que canta seis temas) y Leilía (un tema). Se incorpora a la formación Oscar Fernández (zanfona), Federico Pérez (estudio crítico literario) Miguel Pinheiro (diseño gráfico) y Guillermo Escrigas (documentación). Las fotografías son de Xoan Piñón. " A fronda dos cervos" es un trabajo sobre las cantigas de amor, amigo, escarnio (troveiros galaico portugueses de los siglos XI y XII y revisiones de las Cantigas de Sta. María y Códice Calixtino desde la perspectiva y libertad que DOA siempre ha manifestado.

Ergom: ergom está compuesto por 5 miembros: batería, teclados, guitarra, bajo, gaita+flautas. Nace hace 3 años en Ourense haciendo desde folk, rock, funky... es una mezcla de estilos.

Tenemos una maqueta grabada hace un año, además participamos en varios festivales, a destacar el de Ortigueira el verano pasado.

Fía na roca: Sonido potente, directo cálido y 5 discos, a cada cual más sorprendente. Los arreglos nunca van por el camino más fácil y tópico, si no que los hacen complejos y abigarrados pero suenan naturales y frescos

José Maquieira:Especializado en musicoterapia, la música del arpa de las islas Hébridas donde abundan bellísimas melodías llenas de misterio y espiritualidad, fue invitado a participar como intérprete y docente, en numerosos festivales de diferentes estilos musicales entre los que destacan el XVII, XVIII, XX i XXI Edimburgh Internacional Harp Festival (Reino Unido), XI y XII Festival del Mundo Celta de Ortigueira, O Mundo en Braga (Portugal), Premier Encontre Bretón-Galicien, IX Keltiche Tage am Bodensee (Suiza, etc.). Tiene publicados dos CD's: Lendas do Mar (2001) e Lendas do Alén (2006).

Colaboró y actuó para las más importantes instituciones promovedoras del instrumento, entre ellas el British Council, Scottish Arts Council, Gaelic Broadcasting Board, y Castels of Scotland Preservation Trust, en su labor de recuperación de la cultura de los clanes.Drumalban, Cutty Sark Tall Ships Races, Liga Céltica Galaica Volvo Ocean Race, y fue vencedor en el trofeo E. A. Hyllestead de arpa para profesionales de la Real Sociedad Gaélica de Escocia.

Natural de Vigo, dedicó su carrera musical a la recuperación e introducción del arpa celta como instrumento solista, aportando nuevos conceptos musicales, combinando auténticas tradiciones, piezas clásicas y contemporáneas, en las que aplica magistralmente el esplendor descriptivo del arpa, y ampliando los lindes y posibilidades del instrumento. Realizó sus estudios musicales becado por la Xunta de Galicia, de manos de la Clarsach Society (Sociedad de Arpistas del Reino Unido) graduándose con las máximas calificaciones y mención de honor, y siendo premiado en sus competiciones internacionales, como ganador de la máxima categoría en el instrumento de este país en 2004. Contribuyeron en su formación figuras tan importantes como Allison Kinnaird, artífice de la recuperación del arpa en Escocia, William Taylor (USA), Kim Robertson (Irlanda), Savurna Stevenson y Harvi Griffin, especialistas en jazz e improvisación. Asimismo recibió clases magistrales en técnica clásica de Catrina Yeats (Orquesta Sinfónica de Dinamarca) y Edward Witsemburgh (profesor del Real Conservatorio de La Haya, Holanda y de la Universidad & die; Mozarteum & die; de Salzsburgo, Austria).

Leilia: Este sexteto formado exclusivamente por mujeres se hizo famoso en los últimos años de la década de los 90 buscando en la Galicia rural aquellos mitos y tradiciones tanto antiguos como actuales. Hasta ahora han publicado dos discos: "Leilia" e "i e "verdade, i e mentira", el ultimo es un ejemplo de la labor de rescate hecha por el grupo.

Luar na Lubre: El nombre de este grupo viene a significar "Luz de luna en el bosque celta sagrado". La banda fue creada en los primeros años de la década de los 90. Sus primeros tres discos tuvieron poco éxito, pero fue a partir de entonces cuando les llego su oportunidad al aparecer Mike Olfield interesado por la canción "O son do ar" trasformándola en "The song of the sun" para su disco Voyager. A partir de ese momento grabaron "Plenilunio" en el año 1997 en el que participaba ya Rosa Cedrón. En el año 1999 publicaron "Cabo do mundo" un disco de mejor calidad que el anterior. "Luar Na Lubre XV aniversario" es una recopilación de los mejores temas del grupo junto con algunos inéditos, siendo su ultimo trabajo "Hai un paraiso".

Milladoiro: Fue el primer grupo de música tradicional gallega con rasgos de modernidad pero con una fuerte vinculación con la música de Galicia. Comenzó su andadura en los últimos años de la década de los setenta después de que Antón Seoane y Rodrigo Romaní editasen junto con el gaitero Xosé V. Ferreirós el disco "Milladoiro. Un año mas tarde Ferreirós y Nando Casal editaron un disco en le que Romani y Seone devolvieron la colaboración.

La primera actuación de grupo Milladoiro propiamente dicha se produjo en mayo de 1979 y al poco tiempo grabaron el disco "A Galicia de Maeloc", para entonces se habían unido al grupo Xosé A. Fernández Méndez, Moncho García, y Laura Quintillán. Un año después graban "O berro" después de haber actuado en el festival de Edimburgo y en Lorient. Con el disco "Milladoiro 3" después de la incorporación de Michel Canada sustituyendo el grupo dio un gran paso adelante siendo llamado por la CBS, discográfica con la que grabaron "Sofafría" y "Alicia en el de las maravillas", más tarde las bandas sonoras de las películas "La mitad del cielo" y "Divinas palabras" y participaron junto a los Chieftaisns en la grabación des disco "Live Celebration".

Durante los años 90 el grupo es considerado el mejor de España en lo que a música folk se refiere, participa en la obra "From Kinsale to La Coruña" de Bill Whelan, hace las bandas sonoras de "La vía Láctea" (espectáculo de magia y teatro) y "A xeometría da alma" (exposición de arte contemporáneo) y "Os camiños de Santiago" (serie de TVE-televisión de Galicia). En 1995 graban en Buenos Aires el disco "As fadas de extraño nome", colaboran con el gaitero irlandés Liam O'Flynn y realizan la banda sonora para la película "El rey de río". En 1999 el grupo vuelve a sus raices y graba "Agua de Maio" donde participan Ana Belén y Olga Cerpa.

Mondopétriz: Mondopétriz no es exactamente un grupo folk, ni rock, ni de fusión, ni deja de ser ninguna de esas cosas. Sus componentes se esfuerzan en hacer la música que les satisface, con los únicos condicionantes de sus influencias y de los instrumentos que tocan. El grupo como tal surge a finales de 2001 ya con la formación definitiva:1 Pepe Suanzes (Ferrol, 6/11/73) Bajo eléctrico. Licenciado en Derecho y músico autodidacta. Amante de Bob Dylan, Neil Young y del buen rock en general. Toca un instrumento Yamaha con amplificación de Hughes & Kettner. 2 Lorena Dapena (Ferrol, 16/03/81) Pianos y teclados. La más joven y la de formación más clásica del grupo. Es profesora de música y dirige el coro "Albae Sonus", algunos de cuyos miembros colaboran en un tema del disco. Con Mondopétriz suele usar instrumentos Yamaha. 3 Fran Rodríguez (Ferrol, 20/01/72) Batería. Además de ser el batería del grupo, se encarga de muchos de los aspectos de diseño gráfico y página web. También es componente del coro "Albae Sonus" y una de las voces que aparecen en el tema "Sta.Mª de Bartok". 4 Medy Piñeiro (Ferrol, 02/02/77) Percusiones. Comienza desde muy pequeña en grupos tradicionales como pandereteira , hasta que empieza a formar parte de cuartetos y bandas de gaitas, en las cuales empieza a interesarse por la evolución de la música gallega. En el grupo se encarga de la percusión:darbukas ,bongoes, pandereta, caja china..y todo instrumento de percusión que se pueda combinar con los ritmos del grupo. 5 Javier Martín (Ferrol, 25/03/73) Guitarras. Autodidacta y con gustos guitarreros que van desde el Neil Young más ruidoso hasta el primer Knopfler, toca instrumentos Fender con amplificación de la misma marca. 6 Javier Dapena (Ferrol, 20/03/76) Gaita. Con una enorme experiencia como gaiteiro "tradicional" a sus espaldas, en 2001,con la creación de Mondopétriz, va un poco más allá, musicalmente hablando, de lo que es simplemente tocar la gaita. Está decidido porque la gaita se entienda como un instrumento más y en el mismo plano que una guitarra eléctrica, un teclado.En esta última etapa del grupo, apuesta por la incorporación de un controlador Midi. Quizás un poco debido a la propia evolución del grupo.

Breve historia del grupo: Fran Rodríguez, Pepe Suanzes y Javier Martín habían formado, , un grupo de rock con el que llegaron a dar un par de conciertos y grabaron una maqueta. A mediados de 2001 Javier Dapena colaboraría con su gaita en uno de los últimos conciertos de este grupo en Ferrol, surgiendo así el germen de Mondopétriz. La incorporación de Medy Piñeiro a las percusiones y Lorena Dapena con los teclados completó el grupo. La parte vocal de las canciones, que en un principio estaba en mente de todos, fue rápidamente desechada ante la avalancha de ideas instrumentales que difícilmente admitían el freno de una letra o una rima. El grupo enseguida se configura como una herramienta de expresión apta para todos sus componentes, y de ahí la variedad de calificativos con los que se ha descrito su estilo: "folk-rock progresivo", "rock con gaita", "psicofolk", "folk-fusión"... pero ellos están convencidos que encasillarlos en un estilo es practicamente imposible. La clave del grupo, según explican ellos, está en no limitarse a adaptar canciones convencionales con una instrumentación moderna, sino más bien todo lo contrario: adaptar composiciones totalmente libres a los instrumentos y mezclarlos sin piedad con las herramientas sonoras que se tercien. Esta ambigüedad, o tal vez esta amplitud de miras, es la que permite al grupo encajar tanto en festivales folk como en conciertos en salas de rock, blues, etc. De hecho, el ser "folklóricamente incorrectos" les hace a veces sentirse mejor recibidos en ambientes ajenos al folk más purista. En el 2002 se presentan al concurso Galicia Sonsfolk, accediendo a las semifinales y siendo posteriormente incluidos en un recopilatorio editado por Sonsgaliza. Las tres canciones incluidas fueron tomadas directamente de la maqueta que habían grabado en los primeros estudios de Víctor Gacio (Serantes, Ferrol). A lo largo del 2002 y el 2003 se van sucediendo las actuaciones en festivales como los de Sarria, Chantada, Xoldra Enxebre en Camariñas, Festival do Río do Castro en Narahío, Festa do Esquencemento en Xinzo de Limia, Oenach Celta en Sedes,Festival Río Torto en Lugo, A Concejo en Palencia... así como en salas y locales como Cervexería Mel (Ferrol),La Reserva (Ferrol), Clavicémbalo (Lugo), Forum Célticum (A Coruña), Minuetto (Valdoviño), American Century (Narón), Pequeño Dadá Circus (Ferrol), Salamandra (Ponteceso)...Mientras tanto, intentan que su maqueta circule un poco por la red y por las emisoras, con alguna que otra aparición y entrevistas en Radio 3, Radio Galega, etc.En el 2004 incorporan a su instrumentación un controlador Midi con digitación de gaita. La incorporación de este instrumento evita definitivamente cualquier inestabilidad en la afinación y utilizar sonidos totalmente distintos, que van desde la gaita tradicional hasta el ruido de un helicóptero, pasando por violines, flautas, oboes, y cualquier sonido que pueda ser sampleado. Hacia finales de año, y a raíz de una propuesta por parte de la empresa Falcatruada, con quien habían mantenido contacto desde unos meses atrás, se embarcan en la grabación de su primer disco. Para ello recuperan y regraban algunas de las canciones que ya estaban en la maqueta añadiendo bastantes temas nuevos, más acordes con la evolución del sonido del grupo. Para la grabación, mezclas y pasterización contaron de nuevo con la inestimable ayuda de Víctor Gacio, un gran técnico que acababa de estrenar su nuevo estudio de grabación y terminó de ayudarles a aprovechar las posibilidades MIDI aplicadas a la nueva gaita y a los teclados. Entre los objetivos del grupo con este nuevo disco está, fundamentalmente, el de ampliar su público objetivo, tanto dentro de Galicia como otros puntos de la Península y fuera de ella. Parten de la base de que su música no sólo es apta para públicos ajenos al folk, sino que generalmente, como han podido constatar, el público más inclinado al rock o a ningún estilo en particular digiere mejor los sonidos nuevos si ven que hay algo interesante en la música. Apuestan por una renovación dentro del mundo del folk. Lo importante se supone que es, o debería ser, la música y la utilización de los instrumentos como herramientas musicales, no como iconos.En la actualidad, el grupo prepara una serie de conciertos de su nuevo disco homónimo, el cual incluye 12 temas los cuales promocionarán durante los meses de Marzo y Abril.

Norfolk: Grupo de música Folk gallega compuesta por 6 miembros. Grupo nacido en Ferrol en el año 97 y que ha venido trabajado en la recuperación de la cultura gallega desde entonces hasta ahora, que acaba de sacar su segundo trabajo al mercado "Cousas Nosas".

Os Abrentes de Cerdedo: El grupo de música tradicional "Os Abrentes de Cerdedo" nace a partir de una idea municipal. Se fundó en el año 1994. Esto dio lugar a una asociación cultural, Os Arxinas, que comprendía grupo de baile, y el grupo tradicional de gaitas, "Os Abrentes".

Este grupo utiliza un repertorio tradicional, tanto piezas recogidas por la zona de Terra de Montes como piezas de otros grupos como "Os Gaiteiros de Soutelo", "Os Terribles de Arousa", "Os Campaneiros de Vilagarcía"... Este grupo lo que hace es respetar la melodía de las piezas, y, en algunos casos, hacerle arreglos.

Os Cempés: Este grupo comenzó su andadura en el año 1985 y por aquel entonces contaba con 3 componentes, aunque actualmente son un cuarteto formado por “Oscar Fernández Sanjurjo”, “Serxo Cés”, “Anton Varela” y “Toni de Jazz”. En la actualidad tienen 4 discos siendo el último de ellos tras “Circo Montecuruto” el cd titulado "Moe a moa".

Roncarela: Esta agrupación se sitúa en la onda de los grupos folk que están apareciendo en Galicia en los últimos años, en los que se combina la tradición y la experimentación de nuevas formulas sonoras. Su trabajo se centra fundamentalmente en la adaptación y recreación de temas tradicionales y sobre todo en la interpretación de temas de composición propia.

Sus integrantes son: Miguel Martínez Vede: Gaita, Wistle, Flauta, Pandereta y Laúd. Raúl Pérez Bascompte: Gaita,Wistle y Flautas en Do y en Fa. Manuel Chao Sánchez: Gaita, Flauta y Triangulo. Moncho Carballeira Martínez: Batería y Djembe. Chus Martínez Ogando: Guitarras. Arkaitz Rodríguez Brage: Bajo.

Sete Saias: El dúo Sete Saias surge en el seno del Conservatorio de Música Tradicional de Vigo, concretamente en el aula de arpa dirigida por Rodrigo Romaní. Marta Quintana y Clara Pino son las dos componentes, dos mujeres gallegas que muestran en su trabajo la originalidad, la belleza y el contrapunto en arpas y voces.

En este primer proyecto musical abarcan no sólo la música tradicional, que es la principal fuente de inspiración de este trabajo, sino también la música de autor; contando con temas propios. Además, cuentan con la colaboración de grandes artistas como es el caso de Rodrigo Romaní (autor de alguno de los temas y arreglos), Xosé Manuel Budiño, Xosé Lid y Fernando Abreu en un total de trece temas producidos en colaboración con Segundo Grandío. Además, incluye una pista interactiva con el videoclip del tema Rompendo a marea. Un gran disco que las descubre como uno de los valores en alza del folk gallego con una sensibilidad muy especial.

Xarin: Eu non son do grupo, só son un siareiro. Resistimos porque soñamos, dixo Álvaro Cunqueiro... así mesmo, por faceren música con unha funda base tradicional.... que segan así... son do mellorciño.

Xistra de Coruxo: Veterano grupo de Coruxo (Vigo), especializado en recuperar temas populares de Galicia y el área Minhota portuguesa. Cuatro discos en solitario y una docena de apariciones en recopilatorios de música celta son hasta el momento sus trabajos.