Iregua: grupos música celta de Asturias

Asgaya: Asgaya nace de la unión de varios músicos apasionaos por la tradición musical asturiana. El grupo trabaja sobre temas populares, tradicionales, arreglándolos y adaptándolos ente todos los componentes conseguir un sonido personal. A esti garrapiellu melodíes van añadiéndose de seguío composiciones propies pa formar un repertoriu que quier mirar p'alantre siempre col másimu respetu a los nuesos oríxenes.

Batulax: Batulax parte de la música tradicional asturiana y de otros folklores para crear una sonoridad abierta al mestizaje y a la fusión con otros estilos de tal forma que sus conciertos se convierten en un recorrido por melodías antiguas interpretadas con ritmos latinos, y composiciones propias de carácter jazzístico o rockero que nos recuerdan las viejas tonadas de las romerías de antaño.

Batulax está formado por cinco músicos procedentes de distintos estilos. * Manuel Sierra, bajo. Músico de gran experiencia que participó del éxito de Neurotics, uno de los grupos de pop-rock asturiano que más sonaron en nuestro país. * Tina Cuadriello , acordeón y voz. Es evidentemente, la aportación más folk del grupo. Fue componente de Balandrán, uno de los grupos folk asturianos que rompieron moldes y de más reconocido prestigio dentro y fuera de Asturias, y de la bandina tradicional La Martaleña.* Roberto Gómez, guitarras y voz. Procedente de la gran cantera de la Escuela Taller de Guitarra Moderna de Gijón. Formó parte de varios grupos, entre otros de Llaímo y de Skitarna, con quien ganó en 1999 el concurso musical del INJUVE en la modalidad de música folk.* Ramón G. Morán, teclados. Con una gran experiencia musical como miembro o colaborador con otros grupos (Balandrán, Los Golfos, Tejedor, Dixebra, Anabel Santiago...) es también arreglista y compositor de música para bandas de gaitas.* Pepe de Lage, batería. Al igual que Manuel Sierra, fue miembro de Neurotics, con los cuales recorrió los más variados escenarios españoles. También colaboró con algunos de los mejores músicos asturianos como Ramón Prada, Víctor Luque o Javier Morales.

Aunque el grupo lleva sólo año y medio funcionando, ha actuado ya en diversos eventos, como los festivales en contra de la guerra de Irak, el programa de Música en la Calle y A ver la Ballena del Ayuntamiento de Gijón, y en algunas televisiones locales. Además, presentó su repertorio en la Fnac asturiana y colabora con un tema (llamado "Nel camìn") en el disco que celebra el 10º aniversario de la Compañía discográfica L'Aguañaz, sin contar su participación en algunas noches celtas asturianas (Arriondes, Ciañu,Tapia, Cangues d'Onís...).

Deua Dubra: Grupo de la cuenca del Nalón que en el año 2004 publico su primer disco El Soyau de Mardana, el grupo esta compuesto por Liliana, Leticia, Raquel, Maria, Gelu y Cadenas. Han actuado en el festival intercéltico de Lorient en Bretaña donde presentaron las canciones de su primer trabajo, asimismo han participado en distintos festivales como el intercéltico de Avilés.

Felpeyu: Este grupo asturiano nació en 1991, sus dos miembros fundadores fueron Ruma Barbero e Ígor Medio, aunque los actuales componentes del grupo a parte de los ya mencionados son: Xuan Nel Expósito (acordeón), Elías García (Violín, Bouzouki y Coros), Fernando Oyagüez (Violín y Coros), Lisardo Prieto (Violín y coros) y Carlos Redondo (Guitarra, Bajo y Voz). Sus canciones se basan en repertorios de música tradicional, música coral y música popular interpretándolas tanto con instrumentos tradicionales asturianos como con otros procedentes de los países del arco atlántico.

Grupu Sinfónicu Ayalga: El Grupu Sinfónicu Ayalga ñació nel branu de 2005. Ta formau por seis componentes que toquen el piano, teclaos, cello, flautes, bodhram, bouzouki... Faen música folk y tradicional con estilu sinfónicu y que nun escaez la tonada.

Gueta na Fonte: Grupo folk de la escena asturiana, con fuertes aires sinfónicos y de New-Age, aire fresco para el folk Astur. Gueta na Fonte consolida una propuesta musical muy especial, en la que se equilibran las formas musicales clásicas y antiguas con tratamientos típicos del folklore y la producción musical contemporánea, al introducir elementos y medios basados en nuevas tecnologías. Nuestro Planteamiento Musical está basado en melodías, ritmos y armonías de lo que hoy se llama música antigua y tradicional procedente de fuentes celtas.

Hevia: Este gaitero asturiano comenzó a aparecer en actuaciones a lo largo de todo el país a la vez que estudiaba filología hispánica. Junto con su hermana (tamborilera y percusionista) formaron el dúo Hermanos Hevia, que actuó en innumerables romerías y teatros. En el año 1992 ganó el concurso McCallan en el Festival Intercéltico de Lorient.

Actualmente es profesor de gaita y ha sido director de media docena de bandas. Hay que destacar que el fue el creador de la gaita midi que permite al músico imitar el sonido del violín, la flauta, el acordeón y otros instrumentos, asimismo ha creado una empresa de construcción de gaitas junto a dos luthiers. Algunos de sus discos son: Tierra de nadie y Al otro lado. Su último trabajo es Étnico ma non troppo.

Iñaki S. Santianes: El grupo nace hace a penas un año de una inquietud personal con la idea de dar un nuevo punto de vista a la música folk asturiana. Esta formado por 4 músicos poco conocidos pero con gran conocimiento de la música asturiana. El próximo mes de diciembre saldrá al mercado su primer disco bajo el nombre de foncalada. Realmente es un disco de solista con una banda detrás y que buscan dar su punto de vista personal a la música de gaita con nuevas formas de tratarla.

La Collá Propinde: El grupo se unió y empezó a trabajar su música a principios de año 2000, teniendo como propósito el hacer un folk que sin alejarse de las bases tradicionales y raíces celtas saca a la luz nuevas alternativas consiguiendo así un sonido fresco, movido y muy comprometido con las realidades sociales teniendo como principal objetivo mover a la gente.

El proyecto del grupo empieza en la primavera de 2000. Crece con el afán de los primeros componentes por divertirse tocando por las calles, las canciones que les apetecía hacer sonar y fue tal el gusto que le cogieron por la fiesta que hacían, que todo eran ánimos para ponerse a trabajar en serio por lo "nueso". Rápidamente perfilan y elaboran sus canciones hasta que en la Semana Santa de 2001 en la Xuntanza Astur de Villanueva de Santo Adriano se da el paso a los escenarios en un concierto.

El grupo está formado por siete componentes: Cano: guitarra acústica. Alex: gaita y coriquinos. Anxel: batería y percusiones. Cai: xiblata y coriquinos. David: bajo eléctrico. Lluis: teclados y curdión diatónica. Manuel: vozierto bien conocido por todos (gracias Xardón).

Desde entonces el grupo se consolida con bastante rapidez llegando a tocar en noches celtas, festivales intercélticos y otros conciertos e incluso ganando el premio a la mejor canción en asturiano 2002 con la canción de su primer album "L´emigrante".

Llan de cubel: Este grupo apareció en verano de 1984 a raíz del encuentro de dos grupos de músicos: uno que venía de Oviedo y estaba formado por Elías García y Fonsu Mielgo y otro proveniente de Cuideiru formado por Guzmán Marqués y Marcos Llope. De aquellos primeros componentes quedan en la actualidad Elías García, Fonsu Mielgo y Marcos Llope a los que se han sumado Xel Pereda, Xuan Rodríguez y Simón Bradley.

La mayoría de su repertorio tiene su origen en la tradición musical asturiana. Desde la creación del grupo esté a intentado revitalizar la cultura tradicional asturiana, no solo desde el aspecto musical sino también desde el aspecto lingüístico. Algunos de sus discos son: Deva, Na Llende, L'òtru llau de la mar, IV y Un tiempu meyor.

N'arba: Este grupo asturiano nació en el año 1997 aunque sus origenes datan de mucho antes, de cuando Miki y Lisardo Prieto en sus tiempos de bachillerato comenzaron a hacer sonar con sus flautas dulces con temas de Alan Stivell y Gwendal. Años más tarde nació el grupo “Piravan” al unirseles Luis Angel e Israel, pero todavia se les tendria que unir Xose Fernandez para que surgiese el grupo “N'arba” como tal, aunque más tarde también se les unirian Pablo Viña, Sevi y Gabriel Gonzalez.

Na Zona: La interrelación de los miembros del grupo en distintos proyectos y su amistad de años lleva al nacimiento de "Na Zona", grupo folk que bebe de fuentes tan dispares como el jazz, el rock o la música clásica, pero sin influencias (al menos intencionadas) de ningún grupo o estilo huyendo así de clichés que pudieran ahogar o condicionar la creatividad.

Es por tanto que la música que ofrecen tiene mucho de nuevo en el panorama del folk actual, siendo esta la seña de identidad con la que se quieren presentar. Finalistas en el primer concurso juvenil europeo de música tradicional eurofolk 2004 de granada. Acaban de grabar su primer disco apadrinados por el reconocido saxofonista Andreas Prittwitz.

Skanda: Formados en 1997, hacen una fusión de folk atlántico con todo tipo de músicas. Ellos lo llaman folk mestizo. Tienen 3 cd's, Skanda (98'), Mecigaya (01') y Sangre d'ochobre (04). Actualmente preparan lo que será su cuarto disco que estará en la calle en la primavera de 2007. + info www.skanda.as

Xera: La Xera…la labor, la tarea. Aquí comienza la historia de una idea de la que lo musical sólo es una parte. Una parte de la experiencia que es un sueño bajo el fresno, o el viento desde el monte Sueve arrastrando sus recuerdos; una parte de las palabras apagadas de 80 años viendo la tierra parir y devolver todo el trabajo; una parte del beso de la romería convertido en lágrimas centenarias; una parte de las palabras que se usaban para expresar todas estas sensaciones.

Palabras, colores y olores que nos enriquecen y nos enseñan las múltiples caras de aquello que nos vio nacer, entre ramas, cielos, vientos y flores; entre ríos y montañas, únicas en cada trocito de tierra. La Xera es evitar que esto se pierda y concentra sus ideas en un pensamiento denominado "Interculturalismo". Con él desaparece connotación restrictiva alguna, en pro de una defensa acérrima de la diversidad; en pro de la conservación y promoción de todas las culturas vecinas a la nuestra y liberadas de los prejuicios de sus respectivos gobiernos. Una visión cultural que ligamos de raíz al origen de su pensamiento: la convivencia directa con la naturaleza. El "Interculturalismo" al que se acoge Xera con su símbolo, representa la unión de pueblo y tierra, y su derecho a ser reconocido y protegido en cada punto del globo. De las emociones del pueblo y de su tierra, nace el sonido de Xera que, empleando como base la experiencia asturiana, hace extensivo el mensaje de universalidad que pretende a todos los pueblos del mundo, animándoles a que se aprecien en su justa medida, y a que protejan una tierra y una historia necesarias para el mundo.

El grupo Xera lleva tres años trabajando en su proyecto, naciendo como grupo en el Valle del Trubia (Oviedo). La idea original surge en el momento en que confluyen las ideas de seis personas cuyo objetivo común es el de realimentar el sentir musical asturiano con un nuevo enfoque. Nos encontramos con el proyecto Xera formado por Verval, Flavia, Borja, Isaac, Míguel y Míkel. La combinación de caracteres y el fuerte compromiso con su tierra, da lugar a un sonido con personalidad propia. En lo referente al estilo musical, Xera surge como consecuencia de la combinación de alta ingeniería de sonido con conceptos musicales sinfónicos basados en el folk. El fundamento de su sonido se apoya en el contraste en todo momento, y en una cuidada tímbrica, acorde con las sensaciones pretendidas en todos los pasajes sonoros de cada una de las canciones. De esta forma, obtiene un amplio abanico de sonidos dentro del ámbito de la música electrónica, si bien alejándose del minimalismo habitual en esta. Las publicaciones de Xera son: "Lliendes", Maqueta promocional (2005), · "Lliendes" (2006), Lliendes es el primer álbum publicado por Xera, sin contar la maqueta ya publicada en 2005, en la que aparecían cinco de los diez temas del CD. Lliendes mantiene la misma línea de su anticipo promocional, mezclando sonidos "sintéticos" con melodías y cantares tradicionales de Asturias. La versión "física" en el CD, contiene la obra completa tal y como fue concebida en su origen, formando un 'discurso sonoro' completo, mientras que la versión disponible en la Web (http://xera.com.es) y en las redes P2P oferta todos los temas de forma separada en formatos Vorbis y MP3.

Recopilatorios y otros trabajos: Anuario de la música Asturiana 2005 y 2006. CD "Llengües Vives" Cataluña 2006. CD "Málaga Folk" Málaga 2006. Historia de la música Asturiana publicado por "La Voz de Asturias"· Banda sonora del documental "Aconcagua, más que un récord", 2007.

Tarañu: Tarañu son un grupo jóven del Conceyu de Aller. Publican en 2004 su primer trabajo discográfico "Al Xeitu de Nenyuri",en el que destacan las piezas de composición propia, de mano de su bouzoukista José Luis Díaz. Su estilo viene en parte a incorporarse al denominado folk acústico, aunque lo mas destacable es la originalidad y la apuesta clara por un estilo propio, y una cierta influencia de la música bretona. Tarañu son: José Luis Díaz-Bouzouki. Gema Palacio-Violín y voz. Elena Díaz-Bodhran y percusiones. Germán Álvarez-Gaita asturiana, bombarda, whistles. Dani Oubel-Guitarra. Daniel Álvarez-Flauta, small pipe.

Tejedor: Este grupo asturiano fue formado en el año 1995. Sus componentes son: José Manuel; Javier y Eva Tejedor. Su primer trabajo llamado "Texedores de suaños" esta compuesto por 12 canciones siendo más de la mitad compuestas por el propio grupo.

El grupo a participado en varios festivales junto con artistas de la talla de Davy Spillane, o la "Bottine Souriante". Asimismo decir que su disco "Texedores de suaños" fue presentado en el festival intercéltico de Lorient junto a la "Michael MacGoldrick Band" y Alasdair Fraser.

Tejedor quedó en segundo lugar con su último trabajo "Llunáticos" en la consulta para escoger el "Mejor trabajo musical 2003" de la web Iregua por votación popular de sus visitantes. Asimismo en nuestra web tenemos una galería de fondos de escritorio dedicada a este grupo asturiano